Comece seu primeiro projeto

A maneira mais fácil de conectar os conceitos acima é por meio de um exemplo concreto. Este passo a passo leva você desde a abertura de um projeto até a exportação do vídeo final.

Cenário: você tem uma imagem em mente. Em um terraço no meio da noite, um robô solitário rega um vaso de planta moribunda. Você quer transformar isso em uma peça atmosférica de 45 segundos, sem diálogos, apenas com visuais e música. Você já tem uma imagem conceitual do robô gerada por IA que gosta e quer continuar a partir dela.

Passo 1: Crie a história pelo chat

No painel de chat, você diz:

"Ajude-me a criar um curta emocional de 45 segundos. A história é simples: um terraço tarde da noite, um robô antigo cuidando silenciosamente de um vaso de planta moribunda. Sem diálogos, apenas visuais e música. A imagem que enviei deve ser usada como referência visual para o robô. Use esse estilo. Vertical, 9:16."

O Planejador começa a trabalhar:

1. Aceitar entrada multimodal: a imagem e o texto entram no Planejador juntos em um único turno. O agente de análise extrai automaticamente características visuais da imagem de referência enviada, como a carcaça de metal desgastada, o brilho quente e suave nos olhos e a postura levemente curvada, e também etiqueta o estilo visual geral. A imagem aparece simultaneamente no painel de Arquivos para vinculação e reutilização posterior.

2. Corresponder a uma Skill: com base na solicitação, o Planejador seleciona automaticamente a Skill de Vídeo Curto Baseado em História. Essa Skill diz ao Flova para organizar a narrativa como um arco emocional de três atos, em vez de uma sequência densa de informações.

3. Atualizar documentos: o agente de manutenção de documentos registra a duração, a proporção de tela, "sem diálogos, narrativa apenas visual" e palavras-chave de estilo visual na Especificação do Vídeo Final.

4. Projetar o storyboard: guiado pelas regras narrativas da Skill, o designer de storyboard gera uma estrutura:

• Elementos principais: três elementos principais são criados. Element_Chibi_Robot descreve o robô antigo em estilo chibi, visualmente baseado na imagem enviada. Element_Rooftop_Night descreve o terraço noturno com luzes da cidade desfocadas e céu profundo. Element_Dying_Plant define a planta quase morta em um vaso de barro velho e rachado.

• Cenas: três cenas longas de aproximadamente 15 segundos cada. Shot_Rooftop_Intro estabelece o terraço e avança lentamente em direção ao robô e à planta. Shot_Caring_Plant foca na planta, depois no robô regando-a, seguido por um close-up extremo da água caindo nas folhas secas. Shot_Companion_Night mostra o robô sentado ao lado da planta e, em seguida, afasta a câmera para que ambos fiquem de frente para o horizonte silencioso da cidade antes de escurecer para o preto.

• Camada de áudio: uma única trilha de música de fundo Audio_Melancholy_Piano, começando com um piano minimalista, acompanhado depois por cordas suaves e uma textura levemente mecânica, passando da solidão para um cuidado caloroso e silencioso.

Passo 2: Ajuste o storyboard

Após revisar a saída, você decide que a terceira cena deve descrever o robô sentando-se com mais detalhes. Você clica duas vezes na descrição da cena e a revisa para incluir um rangido mecânico suave nas articulações e uma postura levemente inclinada para frente, o que adiciona tensão emocional.

Você não precisa explicar essas alterações manuais ao Flova. Ele as receberá automaticamente no próximo turno.

Passo 3: Gere imagens principais

Você diz:

"Gere todas as imagens dos elementos principais primeiro. Quero definir o personagem e a cena centrais antes de prosseguir."

O gerador de mídia começa trabalhando nos elementos principais, em vez de nos quadros-chave das cenas. Ele usa a imagem de referência enviada como uma âncora rigorosa e expande em torno do mesmo conceito de personagem, mantendo consistentes o formato chibi, a carcaça enferrujada, os olhos com brilho quente e a sensação de desenho feito à mão.

Após alguns minutos, várias imagens candidatas aparecem sob os elementos principais. Algumas enfatizam mais as luzes da cidade. Outras destacam o céu estrelado. Algumas são mais quentes no geral.

Você as navega no painel de visualização:

• uma imagem de cena parece próxima, mas não profunda e solitária o suficiente

• você digita o feedback diretamente no painel de visualização: "Isso ainda não parece profundo e solitário o suficiente. Gere mais algumas versões para que eu possa comparar."

• o gerador de mídia adiciona mais versões sob o mesmo grupo de ativos

• entre as novas versões, algumas são mais escuras, outras reduzem o brilho do neon e algumas enfraquecem a luz quente da parede para aumentar a sensação de solidão

• você as compara lado a lado e escolhe a que melhor corresponde ao sentimento pretendido

O ponto importante aqui não é uma única geração perfeita. É fixar o personagem e a atmosfera de um único ativo por meio de iteração focada e, em seguida, selecionar a melhor versão de um conjunto significativo de opções.

Passo 4: Gere o vídeo

Você diz:

"Agora gere o vídeo para cada cena com base nos elementos principais que definimos."

O gerador de mídia processa o storyboard cena por cena. Cada cena referencia automaticamente as versões atuais de Element_Chibi_Robot e Element_Rooftop_Night, para que a aparência do robô, o clima do ambiente e a paleta de cores global permaneçam consistentes em toda a peça.

Após algumas rodadas, cada cena tem várias versões de vídeo candidatas. Você as revisa uma a uma. Uma versão de Shot_Companion_Night tem o ritmo e o peso emocional mais fortes, então você gosta dela. Em outra cena, o movimento do robô parece um pouco rígido demais, então você solicita mais duas revisões baseadas em comentários e escolhe a melhor.

Passo 5: Gere a música

Você diz:

"Gere a música de fundo."

O gerador de mídia cria duas versões de música sob o mesmo grupo de ativos de acordo com a definição da camada de áudio. Após ouvir, você decide que a primeira versão está muito carregada, enquanto a segunda tem mais espaço e respira melhor com os visuais, então você gosta da segunda.

Passo 6: Monte a linha do tempo

Você diz:

"Monte a linha do tempo."

O montador de vídeo combina o storyboard, as versões dos elementos principais selecionados, a mídia das cenas geradas e a música na linha do tempo. Você muda para o painel da linha do tempo, faz a pré-visualização e sente que a parada final na terceira cena deveria durar mais um segundo para que o robô e a planta possam ficar com a cidade por mais um momento. Você arrasta o tempo manualmente para ajustá-lo.

Enquanto estiver no modo de linha do tempo, você também pode abrir o painel de Arquivos e arrastar mídias alternativas diretamente para as trilhas da linha do tempo.

Passo 7: Explore uma ramificação

Após pré-visualizar o resultado, você se pergunta se o final teria mais ressonância se a folha da planta se movesse bem levemente antes de escurecer, em vez de escurecer imediatamente.

Você volta ao histórico do chat, encontra o ponto antes do início da geração da imagem do robô e clica em Ramificar a partir daqui. Na nova ramificação, você edita a descrição de Shot_Companion_Night e pede ao Flova para regenerá-la. Agora os dois finais existem lado a lado e podem ser comparados, selecionados ou desenvolvidos de forma independente.

Passo 8: Exportar

No final, você escolhe a versão mais contida. Não há um "renascimento" explícito, apenas o robô acompanhando silenciosamente a planta até a noite acabar. Assim que a linha do tempo é confirmada, você clica em exportar, e o curta emocional vertical de 45 segundos está concluído.